二次元的高人气也带动了动漫配音的发展。像是国漫的《百妖谱》/《一人之下》等高人气的动漫，他们的动漫配音也是让人拍手叫绝，我们还专门给这些做动画配音的老师称之为声优，那么声优和普通配音员之间究竟有多大的区别呢？

一、配音在动漫和动画中的区别

严格来讲动漫这种说法是不存在的。如果按照我国的解释的话，就把它解释为动画和漫画吧，也就是二次元文化的一个子集。动画配音就是给动画配音。动漫配音，按照刚才的解释，根本就不存在。可能你了解到的动漫配音的说法本意是指动画配音吧。或者强行解释的话，可能还包括漫画配音吧。一般是一些up主自制视频，给静态的漫画配音，一般是自制小视频。

纵观影视行业，我国的动画电影在配音方面更加注重声音和角色的融合，一部完美的动漫影视作品都需要专业的配音团队，因为他们配音员实力都比较雄厚，既有资深专业配音演员，也在不断吸收年轻的新生代配音演员。

从长远方向考虑，能在配音行业中培养出更多的新生力量，为国漫的发展储备更多的新生代配音明星力量。

动漫影视配音也是真人配音的作品，和其他的配音有许多相同之处，但是相对于不同类型也是有许多不同之处的。

一部优秀的动漫影视作品要想吸引观众注意，所以在影视后期的配音就是非常重要的环节。

动漫影视作品比起真人作品配起音来更加单纯、夸张，动漫配音作品的配音演员在声音处理方面比其他配音演员更加干净、富有张力。

动漫配音作品中的那些平面人物的塑造简单，不像真人作品丰富，这样一来人物塑造的重担就落到配音演员的身上，这是一个很重要的环节。

术业有专攻，对于配音员来说，并不仅仅是简单地把动漫的内容表达出来，而更需要的是配音员要以专业的态度和熟料的技巧完成动漫配音，这样在配音员和动漫配音的发展中才能取得更高的成绩。

二、动漫配音必学的六个基本技巧

1.角色定位

第一点也是最重要的一点，要认真用心地去体会动画人物的性格特点、动作习惯、说话方式等等，把自己当成动画人物，去揣摩他的表达方式。

说白了就是人物配音要有特点，不能千篇一律，每个人的声音要有辨识性，才能创造出经典的动画形象。

2.声音结合情景

动漫配音的声音表现要与整部片子的声音环境相协调，比如喜剧就要用欢快的声音去表现。

在配音时，要综合考虑整体的风格，恰当地把握语气、停顿、感情等要素，不要突兀。

3.根据语言调整技巧

为动漫配音还要随机应变，配不同国家、不同地区的动漫要有不同的特色。

如配欧美片，要适当的卷舌，尾音稍微向上调，读人名时要快速、标准；如配粤语片时，要熟悉粤语和普通话的说话习惯，同一句话，粤语的表达方式、语言组织和普通话是不一样的。

粤语语调偏低，语速有时较慢，要清晰地理解这种区别，才能配出好的作品。

4.增强自身配音硬实力

作为配音演员，声线要求清晰，变声能力要强，能适应各种人物形象，上至老人，下到小孩，都要求配音演员有足够强大的能力去驾驭和演绎。

5.寻找声音特质

声线要有特点配好的片子要做到，如果是闭着眼睛眼睛，也要能听出来这个声音是来自动画还是电视剧或者电影。

所以说特色的声音，是原创动画的创作过程中容易被忽略，却又极其关键的一点。

6.赋予角色感情

配音要有丰富的感情，动画在配音前就是一个几乎无声的作品(那些先配音后制作的除外)，因此它不能像电视剧、电影一样能给配音演员更多的启示。

一切情绪都要根据演员的揣摩和配音导演的调动，而作为配音这样一个可以连轴转而速成的工作，让配音演员去花费时间研究角色也成了一个不可能实现的奢望，这使得流水线上作业的配音，普遍缺乏应有的情感色彩。

那么，做译制动画更要注意，我们的配音是二次配音，要弥补原创动画配音漏配和不完美的地方。

没有感情色彩的声音，就无法塑造出有血有肉的卡通形象，一个卡通形象如果苍白无力，就很难得到观众，特别是青少观众的认同，就会没有任何角色亲和力。

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